Lernbereich Kunst und Gestaltung im Grundschullehramt
Lehramtsstudium – Kunst und Gestaltung an Regionalen Schulen
Das Studienfach Kunst und Gestaltung ist gekennzeichnet durch die integrative Verbindung gestalterisch-künstlerischer, fachwissenschaftlicher und kunstpädagogischer Inhalts- und Erfahrungsbereiche. Die künstlerische Praxis ist Schwerpunkt des Studiums und Bezugsfeld aller übrigen Bereiche.
Das Grundstudium dient der Einführung in die Fachgebiete Theorie und Praxis der Bildenden Kunst, Kunst- und Architekturgeschichte, Ästhetik und Fachdidaktik. Aus diesen Fachgebieten werden grundlegende Studieninhalte durch Vorlesungen, Seminare, Übungen und Projekte vermittelt, wobei Werkstattpraktika und Exkursionen einen breiten Raum einnehmen.
Im Studium erwirbt der Studierende Kenntnisse über Funktionsweisen und Wirkungen zwischen Kunst, Architektur und den visuellen Medien und eignet sich Grundlagen der Vermittlung an.
Erfahrungen in produktiver und reproduktiver Hinsicht gewinnt der Studierende in der Kunst- und Gestaltungspraxis auf Gebieten wie: Malerei, Zeichnung, Plastik, Druckgrafik, Foto, Film, Video, Design, Objektbau, Installation und Performance.Projektveranstaltungen und studienbegleitende Wahlangebote aus verschiedenen Fachgebieten dienen der eigenen Schwerpunktsetzung.Das anwendungsorientierte Studium wird ergänzt durch eine schulartenbezogene fachdidaktische und schulpraktische Ausbildung.
Lehramtsstudium Kunst und Gestaltung an Gymnasien
Das Studienfach Kunst und Gestaltung ist gekennzeichnet durch die integrative Verbindung gestalterisch-künstlerischer, fachwissenschaftlicher und kunstpädagogischer Inhalts- und Erfahrungsbereiche. Die künstlerische Praxis ist Schwerpunkt des Studiums und Bezugsfeld aller übrigen Bereiche.
Das Grundstudium dient der Einführung in die Fachgebiete Theorie und Praxis der Bildenden Kunst, Kunst- und Architekturgeschichte, Ästhetik und Fachdidaktik. Aus diesen Fachgebieten werden grundlegende Studieninhalte durch Vorlesungen, Seminare, Übungen und Projekte vermittelt, wobei Werkstattpraktika und Exkursionen einen breiten Raum einnehmen.
Im Studium erwirbt der Studierende Kenntnisse über Funktionsweisen und Wirkungen zwischen Kunst, Architektur und den visuellen Medien und eignet sich Grundlagen der Vermittlung an.
Erfahrungen in produktiver und reproduktiver Hinsicht gewinnt der Studierende in der Kunst- und Gestaltungspraxis auf Gebieten wie: Malerei, Zeichnung, Plastik, Druckgrafik, Foto, Film, Video, Design, Objektbau, Installation und Performance.Projektveranstaltungen und studienbegleitende Wahlangebote aus verschiedenen Fachgebieten dienen der eigenen Schwerpunktsetzung.Das anwendungsorientierte Studium wird ergänzt durch eine schulartenbezogene fachdidaktische und schulpraktische Ausbildung.
Master of Arts Bildende Kunst
Der Masterstudiengang Fine Arts hat die Bildende Kunst als Freie Kunst zum Gegenstand und schafft die Voraussetzungen für eine Betätigung als Freier Künstler.
Das Studium kann in folgenden Bereichen absolviert werden:
- Grafik (Zeichnung, Druckgrafik, Buch)
- Malerei/Skulptur (Interdisziplinäre Projekte, Installation, Kunst im Kontext)
- Neue Medien (Foto, Video, digitale AV-Medien, Installation, Performance)
In projektbezogenen Zusammenhängen und in individueller Atelier-Arbeit erweitert der/die Studierende das bereits vorhandene Repertoire künstlerischer Arbeitsweisen durch interdisziplinäre und kontextuelle Herangehensweisen. Das Studium soll zu selbstständigen künstlerischen Ausdrucksformen und zur Integration kunstwissenschaftlichen und philosophischen Wissens befähigen. Der Erwerb von Präsentations- und Dokumentationskompetenzen ergänzt die Voraussetzungen für eine Existenz als Freier Künstler.
Das Studium des Masterstudiengangs Fine Arts erstreckt sich über vier Semester.
Bewerbungsschluss ist der 30.09. jedes Jahres.